Mikroton Live 11

[экспериментальная электроника]

Начало в 20.00

Стоимость билетов в предварительной продаже - 500 руб., в день концерта - 600 руб.

При поддержке: Pro Helvetia, Schweizer Kulturstiftung и Swisslos Kanton Bern.

Mikroton Live 11

Одиннадцатый концерт Mikroton Live посвящен презентации альбома "X"швейцарского дуэта Strøm с Гауденцем Бадруттом (электроника) и Кристианом Мюллером (электроника). Альбом вышел 21 марта на московском лейбле Mikroton Recordings. Дуэту уже 15 лет, они отыграли множество концертов по всей Европе и участвовали в реализации разных музыкальных и междисциплинарных проектов. Художественная практика швейцарского дуэта — в комбинации несовместимого: свободной импровизации с концептуальной музыкой, идей современной музыки с шумовой бомбардировкой, минимализма с дроном, конструктивности с деструктивностью. Огромное количество педалей эффектов, два компьютера в роли семплеров и целые мотки проводов и свитчей — все это механическое сердце дуэта, инструмент, живущий своей собственной жизнью и играющий с непредсказуемым. Электронные инструменты не только создают звук, но они еще и сами являются музыкантами. С ними нужно держать ухо востро, быть начеку, иначе ничего не получится. Они включаются только тогда, когда не знают, что будет дальше.

Курт Лидварт

Курт Лидварт работает в экспериментальных музыкальных областях, находящихся между импровизационной, электроакустической музыкой и нойзом. Использует лэптоп, синусоидальные волны, электронику, перкуссию, свет, радио, датчики, педали эффектов, синтезаторы и другие инструменты. Исполнитель музыки сообщества Wandelweiser. Основатель лейбла Mikroton Recordings, издающего импровизационную и экспериментальную музыку, организатор серии концертов Mikroton Live и один из кураторов фестиваля Тени Звука. Совместные проекты с Китом Роу, Ильей Белоруковым, Норбертом Мёслангом, Мигелем А. Гарсией, Бруно Дюпланом, Сергеем Костырко, Олегом Макаровым, Андреем Поповским, Алексеем Борисовым, Джейсоном Каном, Буркхардом Байнсом, Клаусом Филипом и другими.Автор рецензий, критических статей, интервью в журналах Billboard, “Электроннаямузыка”, “Музыка и время”, “Современная музыка” и Tonschrift.

Сергей Костырко

Сергей Костырко – медиахудожник и музыкант из Санкт­Петербурга, известный в первую очередь участием в ряде коллективов, исполняющих импровизационную музыку («Бензольные мертвецы», «Глина», «Марс­96», Coaxil и других). Один из организаторов фестиваля Fulldozer Fest (Санкт­Петербург, 2013, 2014,) и серии клубных концертов Spina!Party, сооснователь кассетного лейбла Spina!rec. В рамках своего сольного творчества, работая с модулярным синтезатором, Костырко сконцентрирован на исследовании природы электронного звука и влияния на него различных постобработок сигнала. В его музыке можно услышать как протяжные дроновые фактуры, привлекающие насыщенным саундом, так и хаотичные непредсказуемые изменения аналогового синтеза.

Олег Макаров

Олег Макаров – музыкант и мпровизатор, композитор, саундартист, медиахудожник, разработчик аппаратнопрограммных интерактивных систем и инструментов. Автор музыки различных стилей и направлений, в том числе камерной инструментальной, вокальной, электроакустической, мультимедийных интерактивных инсталляций и перформансов, многоканальных алгоритмических звуковых инсталляций.

Алексей Сысоев

Алексей Сысоев — композитор и музыкант, активно проявляющий себя как в композиции, так и в экспериментальной импровизации. Его музыка звучала в концертах и на фестивалях в России, Украине, Германии, Франции, Голландии, Австрии, Италии, Бельгии, Швейцарии, Словении, Сербии, Польше, Японии. Сотрудничал с такими музыкантами­импровизаторами, как Владимир Тарасов (Литва), Sachiko M (Япония), Toshimaru Nakamura (Япония), Boris Baltschun и другими. Автор музыки к театральным работам Кирилла Серебренникова, Филиппа Григорьяна, Вадима Захарова, танцевальной группы "Club Guy&Roni" (Голландия). В 2013 году Алексей стал обладателем национальной театральной премии "Золотая маска" за лучшую работу композитора в музыкальном театре.

Алексей Борисов

Алексей Борисов – саунд­артист, композитор, мультиинструменталист. Участник таких легендарных групп и проектов, как «Центр», «Ночной Проспект», «Волга», F.R. U.I.T. S., ASTMA. Сотрудничает со многими музыкантами из разных стран (Anton Nikkila, KK NULL, Mia Zabelka, Thomas Buckner, Jandek, Ignaz Schick, VTOL, Andrea Pensado, Alessandro Bosetti, Kurt Liedwart, Сергей Летов, Илья Белоруков, Edgars Rubenis, Jelena Glazova, Anton Mobin, Пахом, Эдита Фил, Юрий Яремчук, ByZero, Константин Сухан и др.), регулярно выступает на международных фестивалях экспериментальной, электронной и этнической музыки (Avanto 2000−02, SKIF 2000−06, Phonotaktik 2002, Sonar 2003, ClubTransmediale 2004, Unsound 2004, 2006, Mutek 2005, Kontrakom 2006, Sonic Circuits 2009–2010, Presences Electronique 2011, The Morning Line 2011, Avant Art 2013, MEM 2013, FIMAV 2014). Также занимается электроакустикой, свободной импровизацией, участвует в арт­проектах и театральных постановках. Сотрудничает со многими видеохудожниками, режиссерами, поэтами, танцорами, перфоманс­артистами. Озвучивает немые фильмы (совместно с Сергеем Летовым, Александром Александровым и Ольгой Носовой), среди которых «Фауст» Фридриха Мурнау (1928), «Аэлита» Якова Протазанова (1924), «11й» (1928) и «Энтузиазм» (1930) Дзиги Вертова. Дискография Борисова насчитывает более 100 альбомов и сборников на всех существующих носителях.

S A D

В своем проекте S A D Владислав Добровольский и Василий Степанов решают проблемы эстетического и акустического восприятия при работе со звукозаписью. Они позволяют воле случая определять результаты своих экспериментов, связывая полученные звуки с вдохновением. Отсутствие каких­либо границ, или фундаментальных теоретических идей позволяет Владиславу и Василию уклониться от противостояния между задумкой и результатом, между теорией и практикой.

Brinstaar

Brinstaar – проект музыканта, художника и дизайнера Mikhail Myasoedov, берущий свое начало в 2006 году. Для создания нужного звукового рисунка используется большое количество инструментов, число и состав которых постоянно меняется, но есть и основные, которые являются определяющими для звука проекта. Пока это гитара и модульный синтезатор, а дальше как пойдет, к этому добавляется различные шаманские свистелки, варган, гармошки, дудочки, игрушки и все что пищит, звенит и звучит. В итоге, по звуку получается смесь из хаотичного, местами инфернального шума, структурных ритмических, даже в чем­то техно, композиций и спокойных разряженных эмбиент мелодий. Помимо Михаил занят в ряде других музыкальных проектов, а так же является создателем и совладельцем российскоголейбла Kotä Records, который открывает и издает различную “странную” музы