Фестиваль Mikroton Mikroten
День 1

Начало в 20.00

Стоимость входного билета: 1100 руб. в предварительной продаже в кассе КЦ ДОМ, 1500 руб. в день концерта. Стоимость электронных билетов 1375 рублей, они доступны к покупке до полуночи даты мероприятия по московскому времени. Купить билет Стоимость абонемента на два дня фестиваля - 1700 руб. Количество абонементов ограничено.

Австрийско-российский год музыки 2018

NORBERT MÖSLANG / KURT LIEDWART / GÜNTER MÜLLER

Норберт Месланг (Norbert Möslang) — cracked everyday-electronics
Курт Лидварт (Kurt Liedwart) — электроника
Гюнтер Мюллер (Günter Müller) — айподы, электроника

Впервые это трио сыграло в 2017 году на фестивале SWISSNOISE в московской галерее "ГРАУНД Ходынка". Их музыка одновременно исследовательская, аналитическая и может доводить до невроза использованием широкого спектра тембров, текстур и звуковых кластеров для создания ритмических паттернов из скрупулезно упорядоченного хаоса и экстатического порядка.

CHESTERFIELD

Анхелика Кастелло (Angélica Castelló) — блок-флейта Paetzold, блок-флейты, кассеты, электроника
Буркхард Штангл (Burkhard Stangl) — гитара, электроника

Дуэт Chesterfield основали Анхелика Кастелло и Буркхард Штангл в 2007 году. Дуэт уже успел исполнить несколько своих собственных композиций, как, например, "Tapes and Dreams", сопровождавшуюся видеоработами Билли Ройс и других художников, озвучили живьем несколько немых фильмов, а также дуэт работает в сфере импровизационной музыки, занимается кураторской деятельностью, а еще они любят готовить для своих друзей. Они выступали множество раз в Европе и Мексике. Кастелло и Штангл часто работают с такими музыкантами, как Кристиан Феннес, Мартин Зиверт, Билли Ройс, Жером Нетенже, dieb13, Лусиа Пулидо, Марио де Вега, Аттила Фаравелли и другими. Кастелло и Штангла объединило желание экспериментировать и попробовать изучить неизведанные звуковые миры. Общепринятое понимание, что такое музыка, не поможет понять, чем занимаются эти двое музыкантов. В первую очередь все знают их идиосинкратическое понимание звука, из-за которого они вышли на стилистическую тропу, пролегающую через разные жанры от современной, экспериментальной и электронной музыки до джаза и свободной импровизации.

MUDDERSTEN

Хенрик Олссон (Henrik Olsson) — объекты, трение, пьезодатчики
Мартин Такст (Martin Taxt) — микрохроматическая туба, электроника
Ховард Воллен (Håvard Volden) — электрогитара, магнитофоны

Muddersten основали в 2015-м, а первый альбом «Karpatklokke» у них вышел на SOFA в январе 2017-го. Материал для «Karpatklokke» собирался и записывался во время гастролей по Норвегии и России в 2016-м, год спустя группа исполнила его на фестивале All Ears в Осло. Альбом был хорошо принят критикой по всему миру.
И все же во многом Muddersten сильно отличается по звуку от других групп. Пар, трение, микрохроматическая туба и Hayward Tuning Vine объединены с электрогитарой и перкуссивной электроникой и все это обрабатывается вживую на винтажном катушечнике Tandberg.
Скорее всего, это музыка-оксюморон, воплощение выражения «торопитесь медленно», музыка, достигающая равновесия, правда неустойчивого равновесия, музыка, рвущаяся сразу во все стороны, музыка, постоянно меняющая логику своей игры.